Ключови изводи
- Музеите и галериите все повече се обръщат към онлайн изложби, тъй като пандемията от коронавирус ограничава личното присъствие.
- Онлайн гледането на изкуство може да предложи контекст и информация, която е трудно да се предаде на живо, казват някои експерти.
- Музейът на изкуствата Метрополитън в Ню Йорк предлага видеоклипове, които позволяват на хората виртуално да посетят изкуството и архитектурата на музея, използвайки сферична 360° технология.
Любителите на изкуството вече могат да се обърнат към нарастващ набор от експонати онлайн, тъй като пандемията от коронавирус ограничава достъпа им до музеи и галерии.
Много музеи предлагат виртуални обиколки на своите експонати, а галериите се опитват да привлекат купувачи, като показват предложенията си онлайн. Учениците, които обикновено обикалят музеите, се запознават отблизо чрез мрежата с всичко - от динозаври до класическо изкуство. Експертите казват, че дори има някои предимства в гледането на изкуство онлайн.
Въпреки че изключително личната връзка, която посетителите създават с произведения на изкуството и галерийни пространства, не може да бъде възпроизведена онлайн, музеят откри, че свързването директно с живи художници, учени и колекционери, както и с други посетители онлайн, осигурява много богат контекст за всички“, каза Кори Мадън, временен изпълнителен директор на Музея на изкуствата в Монтерей, в интервю по имейл.
"Дигиталното възпроизвеждане на изкуство може също така да предостави някои важни допълнителни предимства на посетителите, включително възможността за увеличаване, за да видят произведението отблизо, удобство и 24-часов достъп до колекцията."
Вижте, няма тълпи
Тъй като посетителите намаляват по време на пандемията, музеите се опитват да привлекат потребителите с високотехнологични обиколки онлайн. Музеят на изкуството Метрополитън в Ню Йорк предлага проекта Met 360°, серия от шест кратки видеоклипа, които позволяват на хората виртуално да посетят изкуството и архитектурата на музея, използвайки сферична 360-градусова технология.
Зрителите могат да се насладят на това да стоят в празна галерия след работно време, да станат свидетели на оживено пространство във времеви интервал или да се качат високо над The Met Cloisters за гледка от птичи поглед.
В Чикаго Field Museum наскоро предложи безплатен, интерактивен виртуален клас „Dino or Di-Not“, за да доближи децата до изложбата на динозаври, докато музеят беше затворен поради COVID-19. Музеят привлече приблизително 20 000 посетители, за да изследват различни същества.
Изкуство, създадено за пандемията
Художниците също казват, че пандемията оказва влияние върху начина им на работа. Музеят за съвременно изкуство в Чикаго поръча творбата на Жанет Андрюс „Невидими музеи на невидимото“, обществена поредица за аудио изкуство в целия град, използваща активирана от потребителя GPS технология.
Разположени в четири парка в Чикаго, в почти структура „избери своето приключение“, участниците изтеглят безплатно приложение. Докато се разхождат из парка, базираното на GPS аудио се активира, докато движенията и изборите на участниците предизвикват оживяването на невидим музей.
"Способността да използваме авангардна технология дава на обществото възможността да навлезе в един нов свят, но това е светът, който съществува за нас всеки ден в собствения ни двор", каза Андрюс в интервю по имейл.
"Във време, когато хората се чувстват откъснати от нещо, което е присъщо във въздуха, се надявам да свържа хората чрез структури във въздуха."
Дигиталното възпроизвеждане на изкуство може също да осигури някои важни допълнителни предимства за посетителите…
Робърт Бери, собственикът на галерия Робърт Бери, каза в интервю по имейл, че бизнесът му е преминал изцяло в цифров вид от началото на пандемията. „Има много налични технологии за „виртуална галерия“, но често хората нямат време да се скитат из 3D свят, дори и да е уникален“, добави той.
"Те искат да намерят идеалното парче за една или повече от своите празни стени. Социалните медии са чудесна технология за изкуството, разпространявайки произведения на изкуството и артисти по-широко, но в известен смисъл това не е пълната картина, защото е ограничено от хората, които публикуват информацията."
Някои галерии се обръщат към добавена реалност, за да продават изкуство по време на пандемията. Клиент на KAB Gallery в Австралия наскоро закупи две произведения на изкуството, докато беше в Хонг Конг. „Преди KAB Gallery да предложи тази функция, клиентът обмисляше твърде дълго и непрекъснато пропускаше парчетата, които харесваше“, каза Кери-Ан Бланкет, директор на художествена галерия на KAB, в интервю по имейл.
"Възможността бързо да визуализира как точно ще изглеждат произведенията на изкуството в нейния дом и около произведенията в колекцията й позволи на клиента да вземе бързо решение с увереност."
Виждането на изкуство онлайн никога няма да бъде същото като гледането му лично. Но новите технологии като добавената реалност носят някои неочаквани ползи за изживяването в музея.
