Ключови изводи
- Loopy Pro преосмисля как едно музикално приложение може да работи на всяка платформа, не само на iOS.
- Loopy Pro струва $30 и предлага уникален модел за надграждане.
-
Програмистът на Loopy Майкъл Тайсън стартира музикалната сцена на iOS с AudioBus през 2012 г.
През декември 2012 г. разработчикът на приложения Майкъл Тайсън промени света за iOS музикантите с Audiobus. Днес, с пускането на новото му приложение Loopy Pro, това е на път да се случи отново.
Loopy Pro е наследник на Loopy, приложението за изпълнения на живо, станало известно с лупинговия акапелен дует на Джими Фалън и Били Джоел през 2014 г. Това е приложение, което ви позволява да записвате и повтаряте аудио записи, да добавяте ефекти и да ги подреждате на времева линия. Loopy напълно промени начина, по който се създава музика, внасяйки плавността на изпълнението на живо в студийната продукция; Loopy Pro прави същото за iOS. Един човек направи приложението, което е норма за приложенията за създаване на музика за iOS. Тенденцията доведе до плодородна, експериментална площадка, която не прилича на стария начин на работа на работния плот.
"Ако имате идея за приложение и искате да печелите пари от него, iOS е най-добрият, ако не и единственият вариант", каза Giku, разработчик на iOS музикалното приложение Drambo, за Lifewire чрез директно съобщение. „[Това е] страхотна, зряла платформа [без] без пиратство, [с] страхотна общност, жадна за нови приложения. Мисля, че това е причината iPad да се превърна в магнит, който привлече независими разработчици да реализират най-странните си идеи и да ги превърнат в свой поминък. Тази история е и за мен."
История на произхода
Когато през март 2011 г. Apple пусна версия на своето приложение за цифрова аудио работна станция (DAW) GarageBand за iPad, тя работеше във вакуум. Музикалните приложения нямаха начин да говорят помежду си. Не можете да запишете аудиото от едно приложение в друго, например.
Исках да направя нещо, което хората могат да направят сами.
През 2012 г. AudioBus на Tyson поправи това. Това беше виртуално миксиращо бюро, което ви позволяваше да предавате аудио от едно приложение към друго. Той работи, като направи достъпен фрагмент от код, който други разработчици могат да включат в своите приложения. Да се каже, че това революционизирано създаване на музика в iOS би било подценяване. Дори Apple видя значението му и вместо да забрани това умно решение от App Store, добави Audiobus към GarageBand.
След това, с пускането на iOS 7 през 2013 г., Apple добави своя собствена, по-ниска версия на AudioBus, наречена Inter-App Audio. Audiobus включи това и AudioBus остава в GarageBand днес.
Аудио модули, AUM и Drambo
Следващата глава в създаването на музика в iOS е Audio Unit (AUv3), въведен с iOS 9 през 2015 г. Те са известни като „плъгини“в DAW за настолни компютри и добавят функционалност към хост приложението. Те може да са аудио или MIDI ефекти, инструменти или помощни програми.
Аудио модулите са фантастични, защото се интегрират с хоста. Отваряте проекта си и той е точно там, където сте го оставили. Не е необходимо да стартирате куп отделни приложения и да ги свързвате всеки път, когато искате да правите музика.
Последната причина за историята на успеха на AUv3 е, че в сравнение с десктоп приложенията за iOS са много евтини. Обикновено можете да вземете аудио модули за няколко долара. Дори най-скъпите AU, като тези от дългогодишния разработчик на плъгини за настолни компютри FabFilter, струват само $40, докато точните еквиваленти за десктоп варират от $109 до $269.
Аудио модулите съществуват на работния плот и дори могат да бъдат кръстосано съвместими между iOS и Mac. Въпреки това, тяхната малка помощна програма намери перфектен дом на iPad и iPhone, а техният духовен дом е приложение, наречено AUM от разработчика на iOS Kymatica. И Kymatica е, както може би се досещате, един човек: Джонатан Лиледал.
Попитах го защо инди разработчиците са толкова разпространени в музикалната сцена на iOS.
"Мисля, че независимите разработчици споделят ентусиазъм и лична инвестиция в музиката и музикалните технологии, които често ще ги вдъхновяват и напътстват в тяхната работа и разработване на страхотни приложения", каза Liljedahl пред Lifewire по имейл.
Разработчикът на Loopy Pro Тайсън смята, че тежестта на по-големите компании прави по-трудно разработването за по-нишова платформа. „Толкова много големи [компании] се опитаха да се доближат до платформата, но те имат тази огромна тежест, разбирате ли, да са на работния плот“, казва Тайсън. „И мисля, че е просто трудно да се премине от едно към друго.“
AUM вероятно има още по-голямо влияние от AudioBus върху музикалната сцена на iOS. Концепцията е проста: можете да хоствате AUv3 плъгини в приложението, като ги свързвате един с друг и им позволявате да се контролират един друг.
След това можете да насочите аудиото и MIDI навсякъде, като например да преправяте кабели в звукозаписно студио. AUM също се интегрира с хардуерни контролери и groove-box. Това е може би най-гъвкавият музикален софтуер наоколо и такъв, който много музиканти желаят да съществува на Mac. Той наистина е уникален, но не ви позволява да записвате и манипулирате аудио.
Другото приложение, което трябва да споменем е Drambo. Невъзможно е да се обобщи бързо, но описанието на App Store казва, че това е „модулен groovebox и среда за аудио обработка“. Това е секвенсер и семплер, но разработчикът, Giku, също е включил всички компоненти, необходими за изграждане на ваши собствени електронни инструменти. Това е нещо като Minecraft на музикалните приложения.
Drambo също хоства аудио единици, но някак си ги асимилира в своята среда. Drambo може да бъде смущаващ в началото, но отново е уникален. Drambo също работи на Mac, но е много по-подходящ за сензорните екрани на iPad и iPhone. И както всички други приложения тук, това е труд само на един разработчик.
Лупи шедьовър
Ранното кодово име на Loopy Pro беше „Loopy Masterpiece“и това е справедливо описание. В най-основния си вид Loopy Pro работи като looper. Записвате фрагмент от аудио в една от поничките със запазена марка на Loopy и той продължава да се повтаря, докато пускате нещо друго. Но също така включва елементи на AudioBus и AUM, така че можете да хоствате всяко аудио устройство, докато насочвате аудиото му към всяко друго аудио устройство.
Тогава става диво. Можете да плъзгате плъзгачи и бутони върху платното на Loopy Pro и да им присвоявате функции. Те могат да соло или заглушават клип или да го нарязват на парчета, които можете да задействате от мрежа от бутони. Веселата група от бета тестери на Loopy Pro изгради доста удивителен набор от тези персонализирани оформления, всички от които могат да бъдат експортирани и споделяни с други потребители.
Мисля, че инди разработчиците споделят ентусиазъм и лична инвестиция в музиката и музикалните технологии, които често ще ги вдъхновяват и водят.
Можете дори да създадете оформление с единствената цел да контролирате друг музикален хардуер чрез MIDI. Не е претенциозно да се каже, че Loopy Pro до голяма степен ви позволява да създадете свое собствено музикално приложение.
"Изградено е на факта, че всеки иска да го направи по свой собствен начин", казва Тайсън. „Така че исках да направя нещо, което хората могат да направят сами.“
Но той не е пропуснал основната аудитория на предишното си приложение: лупъри на живо.
Ако сте виждали луупинг изпълнители на живо, ще сте запознати с това как те започват с един лууп и го надграждат оттам. Лупинг изпълнението на живо на KT Tunstall в телевизионното шоу на BBC Later…with Jools Holland е широко признато за точката, в която луупингът на живо излетя.
Но зациклянето като това е ограничено. Често публиката трябва да преживее изграждането ви, докато изграждате частите една по една. Но Loopy Pro ви позволява да поставите не само предварително създадени секции на времева линия (ударни инструменти, например), но и да пуснете празни "кутии" за запис върху тази времева линия. По този начин, когато се появи припевът, да речем, музикантът може да изсвири ролята в тази кутия и тогава няма да се налага да го чувате отново до следващия припев.
Това прави по-сложни, интересни подредби, които същевременно са по-лесни за конструиране в движение. И Loopy Pro също работи с външни MIDI контролери, което означава, че след като сте настроени и изпълнявате, не е нужно да докосвате екрана. Можете да използвате прости педали за крака или сложни решетки с LED осветление като Novation Launchpad Pro, контролер, предназначен за Ableton, но перфектно интегриран с Loopy Pro от самото начало.
Изпробвах бета версията на приложението през последните няколко месеца и то се превърна в нещо доста невероятно. Като аматьорски музикант съм използвал предимно Ableton Live и няколко хардуерни музикални груув кутии. Но сега откривам, че Loopy Pro често е най-добрият вариант за почти всичко.
Това се дължи на приложението, разбира се, което е просто красиво. Но това зависи и от общността около него. Loopy Pro не би бил нищо без всички онези аудио модули и независимите разработчици, които ги правят и продават.iPad може да няма нищо подобно на Ableton Live или Logic Pro на Apple, но не се нуждае от тях. iOS е своя собствена процъфтяваща, експериментална, възнаграждаваща и често възхитителна музикална платформа.
И Loopy Pro е следващата глава от това.
