Ключови изводи
- AMC (и останалата част от театралната индустрия) губят пари поради COVID-19.
- Услугите за цифров стрийминг, които вече са заплаха, печелят от това хората да си стоят вкъщи.
- Някои експерти казват, че филмовата индустрия никога няма да бъде същата.
През второто тримесечие на 2020 г. AMC Theatres, най-голямата компания за филмови изложби в света, отчете зашеметяваща загуба от $561 милиона, тъй като повечето от филмовите й къщи останаха затворени поради пандемията от COVID-19. Изправен пред катастрофални загуби, AMC започна да търси алтернативни източници на приходи.
„Възможно е да видим промяна в начина, по който правим и продаваме филми“, каза професорът по маркетинг и управление на веригата за доставки Субодха Кумар в интервю за Lifewire. „Иновациите идват. Виждаме фундаментална промяна в тази индустрия.“
AMC сключва сделка с Universal
Кумар преподава в Fox School of Business на Temple University. Той казва, че услугите за стрийминг вече са проправяли път към театралния бизнес преди пандемията и тази тенденция сега се е ускорила.
В края на юли AMC сключи историческа сделка с Universal Studios за съкращаване на ексклузивния период от стандартните 90 дни на 17 за филмите на студиото. Сега филмите на Universal Studios могат да бъдат пуснати в услуги за стрийминг само след три уикенда.
Хората се нуждаят от забавление по време на [една] криза, поради което стрийминг услугите се справят толкова добре.“-- Субода Кумар, професор по маркетинг в университета Темпъл
Сделката AMC-Universal ще покрива франчайзи като Бързи и яростни, Джурасик парк и Прокленият аз през следващите три години. Някои експерти от индустрията смятат, че сделката AMC-Universal ще стимулира нови сделки с филмови студия и услуги за стрийминг като Netflix, Disney, Hulu и други.
Позицията вече се измества в киноиндустрията, с директното предаване на Хамилтън от Disney и планираното през септември издание на Mulan в Disney+.
Набегът на Disney в директното поточно предаване е значителен; миналата година компанията представляваше почти 40 процента от всички продажби на билети в Северна Америка. В световен мащаб Дисни натрупа около 13 милиарда долара.
Universal казва, че театралното изживяване е крайъгълен камък
Дона Лангли, председател на Universal Filmed Entertainment Group (UFEG), каза, че споразумението с AMC отразява желанието за запазване на индустрията.
„Театралното изживяване продължава да бъде крайъгълният камък на нашия бизнес. Партньорството, което изградихме с AMC, се ръководи от нашето колективно желание да осигурим процъфтяващо бъдеще за екосистемата за разпространение на филми и да отговорим на потребителското търсене с гъвкавост и избор“, каза тя в изявление.
Голяма част от шума в индустрията се съсредоточава около това какво ще се случи с големите филми, които в момента са в процес на задържане.
Christopher Nolan’s Tenet, предложение на Warner Bros., беше отлагано няколко пъти, тъй като студиото се опитва да прецени кога почитателите на киното ще се върнат в традиционните зали в достатъчен брой.
Продължаващи предизвикателства
Кумар от Temple каза, че дори когато любителите на киното се завърнат в салоните, те може да се сблъскат с ограничения в капацитета, като много киносалони са обременени с 25 процента лимит за заетост.
„Ще отнеме години, докато индустрията се възстанови. Няма прецедент за това. Нямаме еталон, нито икономически модели, от които да черпим. Традиционно хората намаляват луксозните разходи по време на криза, но театрите често избягват цялата тежест на това. Хората се нуждаят от забавление по време на [една] криза, поради което стрийминг услугите се справят толкова добре,” каза той.
Друго предизвикателство за веригите театри е тенденцията услугите за стрийминг да създават конкурентно, оригинално съдържание, което може да бъде толкова завладяващо и да има толкова висока производствена стойност, колкото традиционните филми.
В допълнение, Кумар прогнозира, че когато театрите се върнат, ще има по-малко вериги поради сливания и размерите на салоните ще намалеят.
Други фактори също влияят на войните между театър и стрийминг, включително по-малко глобална аудитория, по-малки вериги и намален достъп до концесионните щандове.
„Китайският пазар например е значителен. Филмовите студия разчитат на продажбата на чуждестранни билети за голяма част от приходите си. Виждам, че много от по-малките вериги театри никога не се връщат. След това идват приходите от концесии. Тъй като почти една трета от приходите идват от концесии, това е област, пораждаща дълбока загриженост. Замяната на тези приходи няма да е лесна“, каза той.
Кумар обаче все още намира място за оптимизъм.
„Когато пазарът се върне, а това ще стане, веригите за театри трябва да направят две неща: да намалят размера на салоните и да разберат бизнес модел, който взема предвид разширената роля на стрийминг услугите,“той каза.„Филмите няма да изчезнат. Хората все още ще искат изживяването да ходят на кино.“
