Произходът или графичният дизайн предхожда записаната история. От древното пещерно драскане до ранното развитие на печата до появата на отделни стилове в дизайна през 20-ти век, ето хронологията на еволюцията на графичния дизайн.
Ранни иновации във визуалната комуникация и печата
15, 000 – 10, 000 пр.н.е.: Пиктограмите и символите в пещерите Ласко в Южна Франция представляват първата известна визуална комуникация.
- 3600 пр.н.е.: Паметниците Блау, за които се смята, че са от съвременен Ирак, се считат за най-стария артефакт, за който е известно, че комбинира думи и картини.
- 105 AD: Китайският държавен служител Цай Лун се смята за изобретяването на хартията.
- 1045 AD: Пи Шенг, китайски алхимик, изобретява подвижни шрифтове, които позволяват знаците да бъдат индивидуално поставени за печат.
- 1276: Печатът пристига в Европа с фабрика за хартия във Фабриано, Италия.
- 1450: Йохан Генсфлайш цум Гутенберг е признат за усъвършенстване на системата за печат на шрифтове в книги.
- 1460: Албрехт Пфистер става първият, който добавя илюстрации към печатна книга.
Революционни промени в шрифта
- 1470: Николас Дженсън, смятан за един от най-великите дизайнери на шрифтове в историята, поставя нов стандарт за римския шрифт.
- 1530: Клод Гарамон отваря първата тип леярна, разработвайки и продавайки шрифтове на печатници.
- 1722: Разработен е първият шрифт Caslon Old Style, който по-късно е използван за отпечатването на Декларацията за независимост.
Индустриалната революция
- 1760: Индустриалната революция започва и поставя началото на напредъка в производството на графичен дизайн.
- 1796: Авторът Алойс Сенефелдер разработва литография, първият "планографски" печатен метод, който използва плоска повърхност и поставя началото на съвременния офсетов печат.
- 1800: Лорд Станхоуп изобретява първата печатарска преса, направена изцяло от чугунени части, която изисква една десета от ръчния труд на предишните преси и удвоява възможния размер на хартията.
- 1816: Първият шрифт Sans-serif се появява в книга.
Дизайнът идва в сила
- 1861: Уилямс Морис, силно влиятелна фигура в историята на дизайна, създава своя фирма за декориране на изкуството.
- 1869: N. W. Ayer & Son, смятана за първата рекламна агенция, е пионер в отворения договор и използва изящното изкуство в дизайна.
- 1880: Развитието на екрана с полутонове позволява първата снимка да бъде отпечатана с пълна гама от тонове.
- 1890: Започва движението Арт Нуво, което си проправя път във всички видове търговски дизайн и използва всички видове изкуства.
Появяват се модерни стилове на дизайн
- 1900: Появява се футуристичният стил на дизайн, който отхвърля традиционните елементи и се концентрира върху остри, прави линии.
- 1910: Разработен е ранномодерният стил, който използва снимки, а не илюстрации и минималистични геометрични форми.
- 1910: Реализмът на героите е повлиян от световните войни, разчитайки до голяма степен на реалистични илюстрации на хора и силно послание (например Роузи Занитвачът).
- 1919: Школата за дизайн Bauhaus отваря врати в Германия.
- 1920: Арт деко, със своята смела геометрия и цветове с висок контраст, става мейнстрийм.
Стиловете следват отблизо поп културата
- 1932: Шрифтът Times New Roman е създаден от Стенли Морисън и е поръчан от Times of London.
- 1940: Швейцарският стил на дизайн набляга на негативното пространство, асиметричните оформления и тежката употреба на тип Sans-serif.
- 1945: Възниква движението Късна модерност, което изоставя конвенционалните оформления за повече геометрични дизайни.
- 1947: Легендарният графичен дизайнер Пол Ранд издава първата си книга, Thoughts on Design, оказвайки влияние върху съвременните дизайнери за десетилетия напред.
- 1950: Кичът се появява, наблягайки на висок контраст, смели цветове, фантастични образи и илюстрации на хора в драматични пози, които бяха популярни във филмовите плакати на деня.йени
- 1957: Helvetica е разработена от Max Miedinger и бързо се превръща в популярен и стандартен шрифт.
- 1959: Списанието Communication Arts издава първия си брой и бързо се превръща в индустриален стандарт.
- 1968: Вдъхновен от халюцинациите, психеделичният стил се появява с вихри, неясни шрифтове, трансформирани във форми, и ярки цветове.
- 1970: Илюстрации, които се въртят около колажи и насложени елементи, стават популярни в постмодерното движение.
Цифровата революция
- 1990: Излиза първата версия на Adobe Photoshop, която създава революция в начина, по който работят графичните дизайнери.
- 2000: Появява се гръндж дизайн, използващ груби текстури, за да изобрази усещане за грубост.
- 2010: Появява се това, което стана известно като плоския стил, наблягайки на ярки цветове, минималистични двуизмерни форми, остри линии и щедро използване на отрицателно пространство.
- 2016: Абстрактният швейцарски стил продължава минималистичната тенденция, изкривявайки и деконструирайки дизайните по начини, които изглеждат произволни.
- 2017: Cinemagraphs, снимки, където се прави едно малко движение, се появяват, за да грабнат вниманието на зрителите в бъркотията на екранния маркетинг.
