Ключови изводи
- Последните предварителни настройки на Lightroom на Adobe са предназначени за обекти с тъмна кожа.
- Фотографската технология е пристрастна към бялата кожа от времето на филма.
- Тези пристрастия не са технически, а отразяват неволните предразсъдъци на техните създатели.
Последните предварителни настройки на Lightroom на Adobe са оптимизирани за тъмна кожа, но могат ли да коригират историческите етнически пристрастия на фотографията?
Точно като "неутралните" алгоритми, програмирани от бели компютърни програмисти, фотографията отдавна предпочита бялата кожа пред черната. През 2020 г. инструментът за автоматично изрязване на Twitter беше хванат да пренебрегва небели лица, но се връща много по-назад от това.
Самият фотографски филм е оптимизиран за бледи тонове на кожата. Цифровите фотоапарати са много по-добри, но голяма част от това може да се отдаде на начина им на работа, а не на усилията да се улови по-добре тъмната кожа. И така, защо отне толкова време правилното записване на небели лица на снимки?
"Предполага се, че в дните на киното е било далеч по-различно и снимането на тъмни и светли тонове на кожата е било голяма разлика. Но в днешно време представата, че има голяма разлика, просто вече не съществува," хедшот фотографът Рафаел Ларин каза на Lifewire по имейл.
Историческата пристрастност на филма
Химическите рецепти за цветен фотографски филм са предназначени да благоприятстват цветовете, открити в бялата кожа. Това пристрастие също беше институционализирано в лабораторията, където филмът беше проявен и отпечатан. Американският филмов продуцент Kodak предостави стандартна карта за калибриране, наречена Shirley Card (на името на Shirley Page, белият служител на Kodak, чието изображение се появи на картата). Лабораторните техници са използвали тази карта, за да определят „правилния“резултат, което означава, че черните лица изчезват в сянка.
Японската филмова компания Fujifilm разработи диапозитив, който улавя по-добре кафявата кожа, пише професорът от Харвард Сара Луис в есето си от 2019 г. за New York Times, The Racial Bias Built Into Photography.
Kodak най-накрая последва, но не защото искаше да улови по-добре тъмната кожа. Вместо това компания за производство на шоколад се оплака на Kodak, че не получава правилните кафяви тонове в снимките на своите бонбони и това е причината за коригиране.
В крайна сметка Kodak актуализира Shirley Card и създаде потребителски клас филм, който работи добре с тъмна кожа, въпреки че все още не споменава цветнокожите. Рекламите на Kodak Gold се хвалеха, че "може да снима детайлите на тъмен кон при слаба светлина."
Филмът има и друго чисто техническо ограничение. Може да улови само ограничен динамичен диапазон. Ако фотографът настрои експозицията на фотоапарата така, че да улови бяло лице правилно, тогава черно лице в същата снимка ще бъде недоекспонирано и обратно. Фотографът ще трябва да направи избор. Но с цифровите технологии нещата се промениха.
"Филмът представлява съвсем различен проблем, защото нямате място за редактиране в публикацията. За по-тъмни тонове на кожата измервам светлината за сенките, за да се уверя, че детайлите на лицето са напълно изложени. може да издуха акцентите на фона, правейки фона или рамката по-ярки от очакваното, " каза фотографът Матю Александър пред Lifewire по имейл.
Филм срещу цифров
Цифровите камери са много по-добри както по отношение на динамичния обхват, така и по отношение на детайлите, които могат да уловят в по-тъмни тонове. Всъщност основната опасност при цифровия фотоапарат е „издухването“на акцентите. Веднъж преекспониран бял тон, той е изчезнал завинаги. И все пак с модерните сензори детайлите могат да бъдат извадени от привидно невероятно тъмните части на изображението.
Но сензорите на камерата не създават снимки. Вместо това те записват данни, които алгоритмите трябва да интерпретират, за да направят изображения.
Новите предварителни настройки на Adobe след това вземете тези изображения и ги настройте. Пакетът Deep Skin съдържа 15 предварителни настройки от документалния фотограф Laylah Amatullah Barrayn, а предварителните настройки Medium Skin са проектирани от фотографа и визуален художник Дарио Калмесе. Има и пакет Light Skin.
Тези предварително зададени настройки изглеждат страхотно, а с цифровите е лесно за фотографа да използва такива инструменти, за да получи страхотни резултати за всеки тон на кожата и да създаде изображения, където обектите с тъмна и светла кожа могат да бъдат добре представени същото изображение.
Но проблемите не са решени. Току що са се преместили. Вместо етнически пристрастия, съществуващи във филмите, сега ги намираме във фотографски алгоритми, като предпочитанията на инструмента за изрязване на Twitter за бели лица или филтрите на Instagram, които изсветляват тъмната кожа.
Тези алгоритми могат да бъдат много по-опасни, например в случая с Робърт Джулиан-Борчак Уилямс, фалшиво задържан въз основа на доказателства за алгоритми за лицево разпознаване. Тази технология работи добре за разграничаване на белите мъже, но се проваля при чернокожите.
Общата нишка е, че привидно неутралните технологии съдържат пристрастията на тези, които ги създават. И това ще продължи, докато хората, които проектират нашата технология, не станат същите като хората, които я използват.
